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Mostrati 3121-3140 di 97664 Articoli:
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De l'infinito, universo e mondi. Ediz. illustrata
"Diversamente dal criterio dell'astrattismo geometrico, in cui il disegno conchiude il colore, dove la linea compartimenta ogni possibile soluzione di continuità, le superfici sagomate di Miniati si modellano le une con le altre, in un armonico altalenarsi di forme concave e convesse, di pieni e di vuoti, di colori caldi e di colori freddi, costituendo, pur senza l'incisività del segno che ne circoscriva il modello, un tessuto variopinto alla maniera delcloissonisme. Ecco allora emergere le forme di un pensiero dinamico e plastico, su cui preme non tanto l'analisi costruttivista, fredda e composta dell'astrazione geometrica, quanto piuttosto l'analisi caleidoscopica di una realtà interiore che trova un generale riscontro nella componente astratta più lirica e spirituale del nostro tempo." (Michele Beraldo)
EUR 19.00
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Pixies. Riccardo, Rebecca e il furetto dei Pixies
Durante le vacanze di Natale, due fratellini che stanno sciando tranquilli, incontrano un simpatico furetto che chiede il loro aiuto: un suo amico, il re dei Pixies non sa come fare a contrastare la continua sparizione dei suoi sudditi. I due fratellini sono ben contenti di aiutare e la ricerca inizia. Durante il suo svolgimento ci saranno molti incontri strani: una Regina delle Nevi, un ermellino, una babajaga, una gracchia. Ad un certo punto, però, anche l'ermellino chiederà aiuto al bel gruppo di amici che si è formato, ed è proprio per dare una mano a lui, che si arriveranno a scoprire tante interessantissime e importantissime cose. Questo racconto, come tutti quelli dell'autrice, è pieno di messaggi e di significati simbolici, volti al conseguimento dell'autonomia e di un sano e armonico sviluppo della psiche infantile. Sarà solo credendo fermamente nei propri progetti , superando delle prove e basandosi sulle proprie forze, che l'ermellino riuscirà a raggiungere il suo scopo. Ma nel frattempo i nostri amici, lavorando insieme, aiutandosi tra loro e non abbandonando mai la speranza, riusciranno a far ritrovare al re dei Pixies il suo popolo scomparso. Età di lettura: da 10...
Face to face. Ediz. multilingue
Stefano Fioresi dà vita ad un faccia a faccia tra due dimensioni differenti della stessa realtà newyorkese: l'anonimato della vita quotidiana delle masse e la mitopoiesi che produce l'immaginario e le leggende che influenzano e ispirano le moltitudini. Le immagini della serie People, attraverso un linguaggio estremamente realistico e pop, vogliono consegnarci un quadro diretto della vita quotidiana della gente comune, un ritratto delle persone anonime e ignare, simboli di vita reale che si riappropriano dei "15 minuti di celebrità" a cui nessuno oggi vuole più rinunciare. I ritratti delle icone dello Star System, che si ispirano alle icone pop di Warhol, sono da leggere in parallelo con le opere della serie People e rappresentano idoli e miti talmente forti da divenire modelli per milioni di persone.
EUR 19.00
Adrian Ricchiuti. Leggenda biancorossa
Record, aneddoti e carriera del Chico che ha fatto piangere la Vecchia Signora in un calcio senza più frontiere, con atleti che volano da un continente all'altro a indossare nuove maglie, quella di Ricchiuti è la storia di una bandiera sui generis: non un romano de Roma come quel Francesco Totti che ha salutato il giallorosso nelle stesse settimane, ma un ragazzino che attraversa l'oceano a 13 anni e diventa simbolo di un'intera città. "Rimini è la mia casa, Catania la mia seconda casa" confessa Adrian ripercorrendo la vita e la carriera a suon di aneddoti inediti e originali. Dall'infanzia nella Lanus di Maradona in cui nacque durante il Mondiale 1978 all'ingresso nella leggenda biancorossa con collezione di tutti i record di oltre un secolo di Rimini Calcio. Le vittorie - sei le promozioni, quattro in quattro categorie diverse in maglia a scacchi - i gol storici e i trionfi. In prima persona, ma anche attraverso una sessantina di immagini per lo più sconosciute e il contributo di chi lo ha affiancato in campo e guidato dalla panchina: da Cabrini ad Acori, Montella, Maran e Mihajlovic, oltre ai compagni della scalata dei sogni...
Il fantastico mondo degli Slinchi
Immaginare l'Italia-Imagining Italy
E' un viaggio attraverso l'identità, la storia e la cultura italiane, attraverso fotografie che catturano scene di vita quotidiana, luoghi nascosti ed insoliti, atmosfere suggestive. La curatrice dell'esposizione Carmen Lorenzetti, docente presso l'Accademia di Belle Arti di Bologna, in questa mostra guida lo spettatore in un affascinante viaggio che ha le sembianze di un documentario e che induce a riflettere sull'Italia e sulla sua identità. Gli artisti sono personalità di spicco nel panorama culturale italiano e internazionale e con i loro scatti ci fanno scoprire e riscoprire il Belpaese, mettendo in evidenza le differenze di sguardo tra chi in Italia ci vive e chi invece l'attraversa temporaneamente. Roberto Bocci, Davide Bramante, Silvia Camporesi, Tim Davis, Gianni Gosdan, Marcantonio Lunardi, Roberto Marchese, Matthew Monteith, Reynold Reynolds, Marco Signorini, William Wylie.
EUR 22.80
Rating di legalità. Cos'è, quali sono i benefici, come ottenerlo
"Il presente lavoro sviluppa un'analisi del rating di legalità (di seguito anche rating), strumento di premialità per le imprese virtuose lanciato da Governo e Parlamento e inserito nelle leggi di conversione del "decreto liberalizzazioni" (L.27/2012) e del "decreto commissioni bancarie" (L.62/2012). Il rating di legalità nasce con l'obiettivo di promuovere l'adozione di comportamenti etici e trasparenti da parte delle organizzazioni imprenditoriali, per tradursi poi in benefici concreti quali, ad esempio, un migliore accesso al credito bancario e in migliori possibilità di accesso ai finanziamenti pubblici." (Andrea Casadei)
EUR 17.10
P'Arte. Cartello. Atto I. Ediz. illustrata
Stefano Cecchini, Davide Frisoni, Luca Giovagnoli, Giovanni Lombardini, Filippo Manfroni, Stefano Ronci, Francesco Zavatta.
EUR 19.00
Memorabilia. Luigi Pasquini. Ediz. a colori
Embassy Gallery, già impegnata in passato a promuovere artisti romagnoli, nella ricorrenza dei centoventi anni dalla nascita di Luigi Pasquini, ne propone una selezionata rassegna delle opere nella mostra "Memo-rabilia". Luigi Pasquini, personaggio eclettico, pittore, scrittore, giornalista, pubblicista nonché insegnante di disegno, profondamente legato alla propria città e alla propria terra, ha vigorosamente partecipato alla vita artistica e culturale di Rimini. Irrequieto e curioso, Pasquini è un personaggio che ama la scena. È capace di stringere e mantenere amicizie importanti, intrattenere corrispondenza con numerosi intellettuali e uomini pubblici italiani, impegnarsi in una intensa attività giornalistica. Nonostante il presenzialismo sistematico e i tanti impegni che accumula, mantiene un rapporto costante e privilegiato con l'acquerello, il disegno e l'incisione xilografica producendo una enorme quantità di opere. Molti esempi di una tale variegata attività recuperati da collezionisti privati fanno del catalogo di " Memorabilia" un solido complemento della grande esposizione "Luigi Pasquini, un cronista del pennello" curata da Annamaria Bernucci, nella Manica Lunga del Museo della Città "Luigi Tonini" di Rimini e di quella concomitante " Un 'buon sammarinese' Luigi Pasquini a San Marino dal 1925 al 1932" presso la Biblioteca di Stato e Beni Librari...
Grand Tour. Luoghi e atmosfere di un paese incantato. Catalogo della mostra (Reggio Emilia, 25 novembre-10 febbraio 2017). Ediz. a colori
L'esposizione, che raccoglie una trentina di opere provenienti da collezioni private, è parte di una serie di approfondimenti che RezArte Contemporanea intende dedicare alla pittura italiana dell'Ottocento, da riscoprire e valorizzare.
EUR 14.25
La pelle del colore. Giovanni Lombardini-Edward Evans. Catalogo della mostra (Rimini, 17 febbraio-7 aprile 2018). Ediz. italiana e inglese
"C'è un momento in cui l'opera ti cattura e ti sorprende. E capisci che più del soggetto ti attrae la superficie, il rivestimento, la sua pelle ovvero il colore. È quello che accade ogni volta che mi fermo a osservare le superfici traslucide di Giovanni Lombardini. Rispecchiano la mia immagine, mi conducono all'interno dell'opera. È un'autentica esperienza. Sono le magie che regala l'arte contemporanea, la quarta dimensione, dove il coinvolgimento può essere totale. Anzi totalizzante. Lombardini gioca con la superficie specchiata e scherza con la profondità usando il colore. Edward Evans invece attraverso il colore mi conduce a immaginare spazi diversi dalla tela, che fuoriescono come crateri lunari. La pelle del colore, titolo dell'esposizione, lo dedico all'uso sapiente dei pigmenti che ne sanno fare i due protagonisti di questa mostra organizzata da Cartello Rimini negli spazi di Augeo Art Space, la prima assoluta con Giovanni Lombardini ed Edward Evans insieme."
EUR 19.00
Mario Sironi e il contemporaneo. Catalogo della mostra (Rimini, 21 aprile-15 luglio 2018). Ediz. a colori
Da trentaquattro disegni, matite, inchiostri, tempere di Mario Sironi quattordici artisti contemporanei hanno scelto un'opera ciascuno cui ispirarsi per una propria composizione. Nasce così questa mostra che, nell'essere un omaggio a una delle voci più alte della pittura italiana del Novecento (oltre trenta opere pubblicate all'interno del catalogo), testimonia l'inesauribile vitalità dei grandi artisti nel trasmettere alle più avvertite generazioni future lo slancio all'instancabile ricerca della grande qualità stilistica, verso l'approdo alla più sincera e perfetta espressione di sé.
EUR 23.75
At home. Ediz. a colori
Determinato da una vera e propria affinità elettiva, il concetto di casa è mutevole, geograficamente estendibile, dalla sola abitazione ad un intero Stato, salvo poi annullare ogni consistenza materiale in favore di una dimensione interiore, determinata dalle persone prima che dalle mura. La mostra "At Home" attinge alla dimensione immateriale, basandosi sulla duplice declinazione del concetto di casa, al tempo stesso luogo di appartenenza e d'incontro. Promossa da C23 Home Gallery di Lucca, essa stessa concept prima che luogo fisico, la mostra affianca la soluzioni formali di sette artisti profondamente diversi tra loro, allo scopo di mostrarne le precipue qualità, nell'ottica della reciproca valorizzazione. Un incontro largo, continuamente rimodulabile, privo di costrizioni tematiche o restringimenti iconografici, fondato sullo stare insieme, qui ed ora.
EUR 14.25
Il gioco cavalleresco nella Bologna del Seicento. Catalogo della mostra (Bologna, 6 febbraio-31 marzo 2019). Ediz. illustrata
"Qualche tempo fa Paola Goretti presentò agli studiosi ed al pubblico una piccola parte delle numerose opere grafiche presenti nel Gabinetto Disegni e Stampe annesso alla Pinacoteca Nazionale di Bologna. In un suo scritto affidato al web la volle battezzare 'Araldica piumata', alludendo, con un alato 'giro di parole', al fatto che i trionfi di piume di struzzo, di pavone, di airone e via dicendo, stretti in aigrette od asprì, alludessero in qualche modo all'araldica bolognese sia nei colori che nelle figure. Quello scritto giungeva dopo che studiosi del calibro di Franco Cardini e Lionello Giorgio Boccia avevano investigato quali fossero i sistemi simbolici e auto-rappresentativi della nobiltà di antico regime, ed in specifico anche bolognese, nel periodo di passaggio tra Rinascimento e Barocco." (Dalla Prefazione di Mario Scalini)
EUR 19.00
B-archive. Le opere donate all'Archivio della Biennale Disegno Rimini. Ediz. a colori
Nel corso delle tre edizioni della Biennale del Disegno (2014, 2016, 2018) molti artisti e collezionisti hanno deciso di donare un'opera - un disegno - al Museo della città di Rimini. La conservazione, la valorizzazione e l'implementazione di questo primo nucleo di opere d'arte sono stati all'origine dell'Archivio Biennale Disegno. Il lavoro appassionato di Franco Pozzi, Piero Delucca, Annamaria Bernucci e della sottoscritta, con l'appoggio incondizionato dell'ex assessore alle Arti del Comune di Rimini, nonché curatore della Biennale Disegno, Massimo Pulini, si è concentrato, pertanto, in un primo momento, nell'acquisizione di nuove opere d'arte. Nei giorni conclusivi della Biennale 2016, in particolare, e 2018, sono stati organizzati, infatti, dei momenti di incontro con la cittadinanza per presentare pubblicamente i disegni donati, con relativa eco della stampa. Solamente alla fine dell'edizione 2018 ci si è resi conto che il numero delle opere donate era davvero rilevante e che questo primo nucleo poteva rapidamente crescere e trasformarsi in una collezione vera e propria. Il Museo di Rimini non possiede una collezione di disegni in senso stretto e anche per questa ragione...
EUR 28.50
EX3. Andrea Galvani, Andrea Nacciarriti
EX3 ha in quest'edizione un carattere singolare proprio per il contesto espositivo: dedicato al rapporto con la scienza, la tecnologia e la relazione di queste con le arti. La Fondazione approfondisce i legami tra le varie discipline soprattutto con educational e workshop dedicati agli studenti delle medie, superiori e università in modo da aprire prospettive e coltivare esperienze che poi i giovani possono mettere in pratica, contribuendo a creare nuovi ponti con un futuro in rapido mutamento.
EUR 19.00
I want you. Reclutati per la santità
Chi dice che la santità non possa essere una faccenda per tutti? Un'esperienza alla portata di ciascuno di noi? Perché non può essere un mestiere di ogni giorno? ... tipo che ci si alza ogni giorno e si va a fare il santo?
EUR 20.90
Quello che doveva accadere
AQTB é il Quaderno Tecnico di Bordo, un registro in cui vengono annotati eventi tecnici relativi ad un aeromobile. In origine di alluminio, come quello a bordo del Douglas - DC9 della compagnia aerea ITAVIA. Giovanni Gaggia trasforma questo oggetto in uno scrigno metallico con la funzione non solo di raccogliere, ma anche di trasmettere la memoria di una delle pagine più dolorose della storia recente del nostro paese: la Strage di Ustica. Un archivio vivo, in continua evoluzione e concepito come parte di un dittico: un arazzo e un libro d'artista. L'installazione, realizzata in occasione del quarantennale dall'accaduto, per il Museo Tattile Statale Omero di Ancona, vede il grande arazzo a caratteri Braille "Quello che doveva accadere" accompagnato da oltre cinquanta voci riprodotte in acustica e su carta. Artisti, critici, curatori, poeti, giornalisti, scrittori, intellettuali hanno condiviso la loro personale riflessione in risposta ad una domanda dell'autore: «Analizziamo i termini Tempo e Giustizia in relazione a questa tragica vicenda, inoltre, se lo è stato, che valore ha l'aver affidato la memoria all'arte?» Introduzione di Aldo Grassini. Prefazioni di Cristiana Colli e Roberto Mastroianni. Postfazione Stefano Verri.
EUR 47.50
La mia storia nell'arte. Ritratti di gatti indimenticabili. Ediz. illustrata
Il gatto è uno degli animali più amati dall'uomo. Nel corso della nostra storia ha conosciuto fasi alterne, venerato come un dio nella società egizia, avversato come un emissario di streghe e maghi nel medioevo, ma ospitato con gratitudine nelle Certose dei monaci. Il gatto è la nostra tigre o pantera in miniatura, con la selvaggia bellezza di un felino della savana, ma con la voluttuosa predilezione per il nostro divano. Ritratto sin dalle pitture murali delle tombe dei faraoni, ha aumentato di secolo in secolo la sua presenza con dipinti colmi di affetto, che hanno costellato l'intera storia dell'arte. Accompagnati dalla viva e inedita voce dei gatti ci inoltreremo nelle storie che hanno dato origine al quadro e conosceremo gli altri protagonisti: gli uomini ritratti in sua compagnia oltre ad artisti come Lotto, Renoir, Balthus e Chagall. Prefazione di Ray Banhoff.
EUR 18.05
Carlo Nangeroni. Abstraction. Musica da vedere. Opere 1949-1999. Ediz. italiana e inglese
Carlo Nangeroni (New York, 24 giugno 1922 - Milano, 13 marzo 2018) è stato un pittore e scenografo statunitense di origine italiana. Allievo di Mauro Reggiani, uno dei padri dell'astrazione nel nostro paese, ha sviluppato un proprio linguaggio pittorico in cui la musica è stato il modello da raggiungere. La forma del cerchio è diventata essenziale in lui nel momento in cui alla fine degli anni Cinquanta ha cominciato ad abbandonare la figurazione e successivamente l'Informale e il colore, per una forma di astrazione costruita sui ritmi e sulla ripetizione, sempre differente...
EUR 33.25
